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[流岛]

文/流岛

网络时代的奇迹与缘份，使我们从地球村的各处带着自己深深挚爱的诗情，汇聚在“网缘天空”下，无论我们是否相识相知，但一首首诗章宛若一座座沟通心灵的桥梁，已搭在你我他的心灵之间。
通过我们的努力，现已将“网缘天空”的部分诗与散文诗选出汇集成册，在审读这册诗集时，我有惊喜与激动，也有遗憾和失望，但无论怎样，我还是想谈谈自己的看法与意见，供诗友们参考与共勉。
1、 面对灾难的无边大爱
5•12汶川大地震，来得惊心动魄，面对家园的失去和生命的殒落，面对救援者和被救援者的壮举，我们一次次流下热泪……在这关爱生命救助生命的时刻，举国上下骤然间涌现出无数可歌可泣的故事，此刻，我们的笔下也涌动出汩汩的大爱诗情。请看，大卫“轻些”的诗中：那个手里握着半截粉笔的是老师吧／他的眼镜已看不清世界／他高举的手是等待救助也是准备下一笔的书写……。我想，这样的诗句如果没有对地震时期众多事件的关注，没有作者切身体验与感受，是无论如何也写不出来的。
当我读到天涯孤剑《妈妈是最美的雕塑》时，我们怎能不为这样的诗章动容：亲爱的宝贝／如果你能活着／一定要记住我爱你／……　。还有祁鸿升《一个英雄教师的名字——谭千秋》中的：你没有做出千秋大业／却有一个名垂千古的造型……还有诗酒斋《孩子，你在哪里》中的：老人在寻觅／他深深地弯着腰，身上已被冷雨淋湿／他含泪的双眼在废墟中苦苦寻觅……,完该诗集中关于地震方面的诗，我为诗人们拥有的良知和道义感到高兴，也为他们写出真情实感的诗章而赞叹。
２、直面生活的深切感受
人们常说，我们早已身处世界之内，生活之中，写出的诗作不都是生活的产物么？非也。那种对生活的粉饰和一些无病呻吟的轻浅之吟，怎能算是触及了生活？我们所强调和直击的，是作者对生活的深切体验与切入，只有当灵魂和我们的鲜血渗入生活的土地，我们才能获得最深最本真的诗意。
读三色堇《遥远》中的诗句：让我一次次打开幻觉中的完美／一些情节眺望着远处的／万水千山……还有五十弦《感觉山高月小》中的：心中有鹤／且像明月一样放养／心中有江山／且像诗篇一样吟唱……以及吉祥女巫《一些花事》中的：其实，并非所有的花事／都与春天和风月有关／或许一场佛事几句禅语／便可开启下一个轮回。还有木行之《石门市场》中的：总有一些熟透了的吆喝／在黎明与黄昏的拐角／起起落落／像一把菜刀，切切割割／零碎不堪的生活。还有老山泉《小煤窑下的矿工》中的：在这里／并不寂寞／耳边有许多遇难的兄弟／在不住地叮咛／常年累月　埋在了／厚厚的煤层／也成了一块煤。还有冷落清秋节《绕过落叶，我撞见春天》中的：在时光的尖刺上／做一次，注定破碎的起航／而新生与凋零的意义／作为航道的一部分，被浆／写进了春天的序言。还有独木舟《晚宴》中的：我们不约而同掏出镜子／摆在自己的对面或是身旁／舞台上　谁是谁的镜子。以及独钓江雪《一生》中的：一生有多远／祈愿就有多高／一生总把相思守候／一生总会让珍贵弥留。还有高下弦<上坟>中的:田地，墓碑一半的颜色/有一半，埋藏在祖辈的心底/拨开三月的乱发/才看清——的心跳演奏着一段和弦/蛙声渐起。读到这些诗句，便会真切感受到诗人对生活的观察与体验，以及生活百态对作者灵魂的触动。生活是一门艺术，而诗歌便是生活艺术的升华与提炼。诗人是当下生活的体验者，也是当下生活的提炼者。只有置身生活又不被生活的帘幕所遮蔽时，才能用充满责任与良知的诗笔，镌刻下生活的真实，揭示出生活严酷的本质。
３、写景咏物中的比喻与想象
面对芸芸众生大千世界，诗人们想象的翅膀可以横越浩渺宇宙，也可扇动灵感中的微尘，这是诗人区别于常人的起码要求。风花雪月的诱惑，博大历史文化的沉淀，花鸟虫鱼的影踪……　无不对诗人时时张合着充满诗意的呼唤。我们“网缘天空”中的无数诗章，便是最好的见证。
请看古筝《二十一弦》中的：断骨难接二十一根弦／如今只剩下孤苦伶仃的／最后一根……,以及王竟成<春天，我是一朵花的蛀虫》中的：春天，我在一朵花的花芯里／取暖／我是一条小小的蛀虫／会让一朵花在陶醉中死亡。还有《夕阳》中的：让自己悲壮的语言／以雄伟的姿态／留给星夜　追念；《枫叶》中的：啼血的掌心／承载多少难忘的重量／秋霜中焚烧着相思的颜色。
有着好的比喻与精湛新奇想象的诗章，总会给人过目难忘的感觉。一个诗人，要想从众多的景物中捕捉到心中蕴藏许久的客观对应物，本身就不易，而要将这些充满诗意的客观对应物，赋予作者充满主观体验的新奇比喻和想象尤其艰难。衡量一首好诗的标尺有许多，但新奇的比喻和想象却是其中重要的标尺之一
４、爱意诗情的真挚与感动
诗人，往往是爱与被爱的宠儿。诗章，对爱抒写着永恒的情话。没有爱的生命是暗淡的，缺少爱的生命是悲哀的。诗人之所以对生活充满憧憬，其中最重要的原因便是诗人心中充满爱。正是这炽烈燃烧的爱意，照亮了诗人生命的天空，为诗人留下惆怅和充满人性之美的诗篇。
请看一米阳光《清明》中感人的诗句：每年都以这种古老的方式走近你／每当这个时候我都会把远山喊疼……还有《荔枝红了》中的：多年前的今天，我／被迎亲的彩带刺伤了眼睛／模糊的荔枝沾染血色``````,清荷碧叶的诗《傻子遇上疯子》中的：让火柴遇到了火／那是惊叹，那是痴迷，那是暴动……还有《为你守候》中的：等你，季节的长风／吹瘦侯鸟的羽裳　悔恨拍着心岸／数遍归帆的期语……《荷之夜》中的：抱着月光的清凉／倚着夜的寂寞，藏着紫粉色的梦／在绿纱窗的后面／翻开　今生最美的忧伤……
以上这些诗句，包含着诗人们对爱的期望、爱的坚持，爱的痴迷和执着。爱，不是占有，不是性欲的发泄和情感的枷锁。爱是奉献，是一颗心与另一颗心的寻觅与碰撞，是生命燃烧出的最绚丽的火花。古今中外，因爱而留下名篇佳作有不少诗人，而我们“网缘天空”也因有美丽的爱情诗倍感自豪。
５、艺术感觉的拥有与捕捉
对任何艺术者来说，艺术感觉都是一个至关重要的问题，没有艺术感觉的作品，永远无法上升到艺术层面来展示作者的艺术才华。培养自己的艺术感觉，是能否成为一个真正诗人的关键所在。我们可以有丰富的生活，有博学的知识与才华，甚至还可以拥有无尽的想象，但是，生活、知识与想象还不是诗，它们仅是成诗的元素和某些条件。而最终判定是否写出了具有价值的诗篇，其中最重要的便是我们诗人具有艺术感觉的强弱与质量。这是区别直白、口水话和公式化、概念化伪诗的重要标尺之一。
请细品可可西<以燃灯寺>中:经过燃灯寺/我乞求神把我困在/碧绿的水域／让鱼群经过／让茂密的水草将我窒息／让我的危险从水上／沿着铁轨尖叫／．《疯长的葛藤》中的：一根紫藤顺着／最原始的诱惑爬上天空／年轻而又古老的栅栏／花蕾花叶／充满了征服与附丽的喜悦……
我们从以上部分诗句中，不难看出，这不是诗人眼中的事物，而是心灵感觉中的事物，有些东西，在现实的生活中无法见到，而只能在诗人充满艺术特质的感觉中才能出现。这种感觉，不仅充满了诗意的想象和体验，还散发着鬼魅般的诱惑和神奇的光芒。这便是诗人区别于常人的特殊性,也正是因为这些特质，世上才有了异于常人的诗人。
６来自微型诗与散文诗的追求与启示
在“网缘天空”的文学作品中,微诗与散文诗所占的比重显得有些微不足道。但，正是从这微不足道甚至稀少得可怜的作品中，我读到了让我震惊的佳作.伊凡`唐淑葶`松怀.伊凡的<夕阳>中,让自已悲壮的语言/以雄伟的姿态/留给星夜 追念……;<枫叶>,啼血的掌心/承载多少难忘的重量/秋霜中 焚烧出相思的颜色;林子的散文诗（《七颗小石头》和《小脚声声》）这些诗都能给人以成熟之美感觉之美凝炼之美的享受，“一颗颗石头深藏着男子的高贵和深远，深藏着女子的忧伤和羞涩。颗颗石头就是周而复始的日子……”还有《小脚声声》中的“一只鞋是一个伤口，两只鞋是两个作品。这生命的挽歌，有着一道美丽的伤痕，折断的爱。”如松怀的诗《青山何处》“吴桥霜冷，寒山渐远。青山仍旧独傲，残阳染红枫晚。缘何那份怦怦的心跳，竟躲进季节深处？”唐淑婷的诗《苦丁茶》“桌上这杯苦丁茶，是你最后为我冲泡的。茶还未凉，人已转身，升腾的雾气模糊了远去的背影',令人玩味。
读完该诗集，当然好诗好句远远不止以上提到这些，由于篇幅所限，就不一一谈及，还请大家原谅。这里，我还要谈点集子中的不足之处：那就是极个别诗者随意性较强，创作的严谨性和艺术性不够，有些作品还有幼稚和青涩之感，有的作品还停留在生活素材阶段，尚需提炼和艺术加工。我会与同道诗友一起不断努力，不断提高自己的创作能力，把心中的诗情画意呈现在“网缘天空”。

注:因版面所限删除了个别章节.

[杨光]

好东西不少,认识一下网缘天空

[巫逖]

《致诗人流岛》

有缘写入您的天空，是一件幸事。
有缘读着您的天空，也是一件幸事。
(网缘天空诗选)，是一道不落的阳光。
辛苦了，诗人！

[流岛]

[流岛]