Aust Winner 澳洲长风论坛

[巫逖]

# 评家论文名片2009

小序：全年征集网上作家对巫逖作品（尤其是《巫逖经典诗歌节》诗文集）的阅读感想与评论文章。友谊至上，握手一家。您与我走近零距离。

http://www.australianwinner.com/AuWinner/viewtopic.php?p=275066#275066

[巫逖]

NO。1

哑巴与自信 /苑眉

　　——与巫老《谁是最佳普希金》唱反调

要有自信！
——那个伟人
有
这样的遗训

谁最纯洁谁最高尚谁最无私？
谁是这世界上最了不起的
普希金？
——那个人这么
问

鸟儿叽喳：是我！
花儿摇曳：是我！
你说：是我！
他说：是我！

……
唯有我，默不
作声
……

然而——

并非我的不自信并非我的不想说：是——我！
而——是——
自打出生以来我就不曾听闻过一句
人——话——

……


这应该也算是一个读评吧？希望巫老别嫌弃。。。

下雨了。。。还是2008年的雨。。。巫老不用等到明年啦。。。


附原作：《谁是最佳普希金》/巫逖

鸟语花香
都
沉默了

[巫逖]

NO。2

唐淑婷点评：

欣赏！
问好巫逖兄，这可是标准的“迷你诗”，而并非微型散文诗啊！
呵呵！

附原作：

临屏致《老哥》
——给老山泉牛年礼物

悄悄地我从彼岸来
轻轻地我踩此岸雪
生怕再踏，“跌碎一地月光”

松高柏老，一笛翠微
更深人更静，“雪夜”映月明
“万古云宵一羽毛”

附原作：《雪夜》/老山泉

风儿抱着一轮月亮
雪地上 踉跄踉跄
不留神 跌碎一地月光

[巫逖]

NO。3

听雨楼/ 巫逖

斜斜地
斜斜地
敲

敲得“深不見底的”那颗心
碎

碎，成
“百川纳海”


山城子赏析：

是南风雨，
是乡思。
心随声碎……
借“百川纳海”
喻
海外赤子
念国之情。

妙在
只有视觉的雨线
和听觉的敲，
我们就看见了
一位海外游子
立于听雨楼上
翘首思乡的
感人形象。

[巫逖]

NO。4

音画游子
—巫逖《白天鹅》赏析
杨光

巫逖先生的微型诗《白天鹅》，结构精巧，声色并茂，画意诗情浑然，“诗的音像节拍”颇有特色。①诗人妙手弹奏视听的琴弦，手指起落二三，便叩响了游子共鸣的旋律。
“曲颈，瘦了月亮。/屈伸上下世纪。一个喉音雷响/一个异国，梦。”“曲颈”、“屈伸”、“喉音雷响”，动作音响和自然音响相融相谐，飘逸“上下世纪”；文字音响外加平仄相间，音韵节奏起伏有致；长短句互动沉缓，标点符号顿挫语气。上述几点共同掀起情感的波澜，奏响思乡的共鸣曲。
月儿有情，白天鹅“曲颈”、“屈伸”— 一幅流情写意画。以白天鹅的“曲颈”、“屈伸”为主景叙写“相思”，新颖别致，且形象典型；以传统思乡意象“月亮”为衬景，并点化主题。以画入题立意，画面层次有序，动态宛然；色彩黑白相映（天鹅的素白、月光的皎洁、夜的黑）与情感的起伏变化相互谐和，让诗情画意浑然一体，意境伤婉动人，韵味悠远。
巫逖先生的的微型诗《白天鹅》，一曲游子思乡共鸣曲，一幅流情写意画。品诗赏画悟音乐，我感动着，或许你也正为《白天鹅》感动着吧。
2009-1-19
①巫逖 《巫逖论微诗三要素》

附：
《白天鹅》
巫逖
曲颈，瘦了月亮。
屈伸上下世纪。一个喉音雷响
一个异国，梦。
_________________

[山城子]

NO。5

经典创新佳话诗——读巫逖的《符号诗大典》与《浪子喊娘》
文/ 山城子

巫逖先生古稀为诗，创新意识极强。不说“八行迷你”和“诗名片”，都有着体裁和形式上的创造，且领“澳洲彩虹鹦”五年来之风骚，只说他的“符号诗”和“一字诗”也是诗史中罕见的创新。
“一字诗”就是用一个字作为诗文本的诗。我是想都不敢想——本来微型我都觉得不大像是诗（大多数都是短句或类似名言的警句），而一个字岂可成诗？然而巫逖先生竟成了。请看这首：

《浪子喊娘》
岸

文本就一个孤零零的“岸”字。老诗人这里是凭借标题“浪子喊娘”，来创造意境的。有了这个标题，一个流浪海外的赤子思乡的形象就立在了岸上。孤单的一个字，孤单的一个人，我想一切坎坷流浪人生的海外游子，看到这首诗，都会共鸣得喟然长叹吧？看来一首诗不在字行的多少，就看它有无动情的意境。

更奇的是巫老先生还用符号为诗。这个我更是不敢想。毕竟诗是语言的艺术，没有语言，何以为诗？然而巫逖先生竟为了，且一看那就是一首极直观形象的微型诗，且微到了只有三个标点符号。这就是《符号诗大典》的第一首：

《符号诗大典》
1、
——
？
！ （高台跳水：中国跳）

诚然。老先生最后加了谜底一样的注释。真让我拍案叫绝——就是这个破折号，多么形象的跳水平台呀！第二行的问号，形象上是运动员的花样动作，同时又是她跳得到底会怎么样的疑问（还没入水，难于判断呀）。而最后的惊叹号，既是运动员漂亮的入水动作，又是观众发自内心的赞叹。谁说没有语言，原来语言隐匿在符号中。所谓“此处无声胜有声”，这里是“此诗无言胜有言”啊！

什么是创新？其实就是别人不敢想，而你竟敢做，且做得很漂亮！巫逖先生古稀为诗，就是这样，大可以传为华人诗坛之佳话。
2009-1-22于故乡辽西
_________________

[巫逖]

NO。6

澄莲伊梦点评：

微诗三要素，最新视角：
(一)诗的语录出陈
(二)诗的音像节拍
(三)诗的魅力缭空
====================
一、三，我不懂
二，我觉得非常对
通过分隔，诗的节奏感
终于完胜于散文。

[巫逖]

NO。7

彭三县 写道:
在追逐太阳的石墙上
挂着一个酒窝
笑
（1）典，夸父追日---喊渴！喊情！
37度
第六感女神，最
美
（2）诗神缪斯也爱得发烧，在爱中的人最美，在爱中的女神最最美！
你，就是我最好的勋章
半卷黄昏
（3）有太阳必有月亮扣题不隔，引出喻“勋章”上有一半，也有我一半！夕阳无限好，爱情无黄昏 。

此诗，意象叠而不隔，此诗在生长！


附原作:
《情人节之邀》

在追逐太阳的石墙上
挂着一个酒窝
笑

37度
第六感女神，最
美

你，就是我最好的勋章
半卷黄昏

[巫逖]

NO。8

[诗名片]
《攀墙藤》
文/巫逖

越悬
越要爬. 看墙内
是什么


蓝月云梦品评：这是一首趣味性很强的哲理小诗，生灵活现地表达出攀墙藤好奇不顾一切的心态。一连用两个“越”，把攀墙藤急切的心情，淋漓尽致地展现出来，“悬”用得精妙，不难得出攀墙藤有很大的胆量，缘于好奇，正是为了探个究竟，才有不畏艰险的勇气和执著精神，很值得人们深思。其实我们每个人在工作中学习上要是有攀墙藤这种精神，定会收获美丽的风景。
巫老的诗名片，是他品牌，非常有特色，各式各样，将越攒越厚，里面情趣盎然。
2009年2月17日

[巫逖]

NO。9

唐淑婷点评：
[诗名片]《攀墙藤》

越悬
越要爬.看墙内
是什么
___________前半首强，有韧劲，后半首弱，没有使诗意得到提升，反而有偷窥的嫌疑。

[巫逖]

NO。10

山城子 写道:
精辟的双评小诗——用具体的象而评诗又评评！！


附原作：
[诗名片]给向明
___评非马短诗

瘦而有力的诗
没有脂肪的评

[巫逖]

NO。11

"赏诗"入博：山城子简评巫逖致星子诗(2009-03-26 09:13:47)标签：旧帖入博 山城子 诗意日志 诗歌理论 诗歌赏析 诗评 文化 分类：诗歌评论

山城子简评巫逖致星子诗 （赏诗笔记-52）

巫逖 写道:
《随便聊聊,不对外》
——致星子

你是诗之女神吗
你是诗之王者吗
你认为自己是天才吗
你认为读者不是天才吗

作品一旦出手
诗就不属于作者
而是属于需要它的读者
属于评论它的王者



会长的总结很精妙的呀！虽然是直叙，但第一节用了两个比喻，两个排偶，就使直叙诗意化了。第二节用了转折排比，基本保住了语言的诗意。用诗意的语言，来阐述一种理念，可归入论理诗。但愿这成为“澳大利亚迷你诗”的一个有机组成部分。其实我前几天写的那首《两枝蓓蕾》，也属于这一类，不妨凑个热闹，录于下：

它们调皮地悠然跳下母体
徙居到我案上的细瓷白瓶里
一朵朵裹紧身子
一点羞涩微逸

看我拿起笔
争着说邀我们来做些意象吗
是的——我分行的艺术
很需开放你们的素洁与浓郁

这里我只阐述了“诗要用意象来说话，来表达”，这种诗创作的理论，非写个人的插瓶情趣和诗意人生，但也是可以那样理解的，因为很符合我个人的实际。

有时可能不符合，看来也是没关系的。我为庞非写的一首诗的评，他留言说理解错了——我只好删掉了帖子。事隔两个月，我没事“百度”汉字“山城子”，发现他发现我删帖后，赶紧留言说读者可以有自己的理解的，又说看过我的一些诗评写得不错的。总之是希望我恢复那帖子，但我觉得帖子时间已长，我竟两月没去那个论坛了，也就算了。但不久前我编汇《徜徉爱苑》品情诗系列原文链接，还是把那篇文链接上了。如将来能出书，也是要编进去的呀！
但愿诗人与评家都能有会长这样的胸怀与交流观。
_________________2008-3-20于文化村

[巫逖]

NO。12

边井 写道:
别夏露

珍珠女
伴着湿漉漉蝉音
晨曦飘逸白云
三行艰辛步履
巴掌叶萧萧枫树鸣

题目《别夏露》，起句用“珍珠女”作比万分恰当！——“珍珠”的形状和“夏露”十分接近，而且“珍珠”的光泽和“夏露”在阳光下的光泽有异曲同工之妙！“露”的阴柔特性用一个“女”字作比，整个形象鲜活了起来！
，首句用一个如此美好的比喻，就更突出了“别”字里藏着的那股莫名的惆怅？惜别之情。
“湿漉漉蝉音”用的传神——既是对“夏露”水特性的直白描写，又暗指“湿漉漉”的心情！蝉音何妨理解成道“别”时的“颤音”！
“晨曦飘逸白云/三行艰辛步履/巴掌叶萧萧枫树鸣”，“晨曦飘逸白云”是描写美好的事物，为结尾二句悲情的对比，埋下伏笔，使读者对于“别”有着强烈而刻骨的感受！“晨曦”是一天中最美好的时刻——一日之际在于晨！“飘逸”往往是心情舒畅的外在表现，此处虽然是指白云，景为心声，实际上也是心情好的表现！“白云”悠悠，美不胜收！
“三行艰辛步履”，点题！——这“步履”是离别之步啊！走的越快，就离幸福、美好越远！所以哪怕只有三步也走地艰辛，走地漫长！“步履”艰辛既是生活的艰辛，亦是对于“夏露”——可以指代一切美好的事物——的不舍！
文章以“巴掌叶萧萧枫树鸣”结尾，没有直接表达感情，却是景中自有情在！读者有了前文的铺垫之后，于此很容易对于这些景物产生共鸣！真是“景”有尽而意无穷啊！
至此，读者的感情停留在这凄美的背景画面中，久久不能释怀，也不忍释怀——这正如一个失恋的人对于一首伤心情歌的钟情！因为在这心灵的共鸣中，一些平时伪装在心灵深处，带着坚强假标签的情绪，终于找到了一个宣泄的口子......而谁人没有过伤疤呢？

[巫逖]

NO。13

盛开在异国的山茶花

——《拿泪写成阿诗玛》赏析

文/凝泪成珠


巫逖先生是澳洲彩虹鹦国际作家笔会的荣誉会长，也是国际著名的诗人、作家。他擅长用精简朴实的语言，用简短精练的篇幅，抒发自己对事物的观察和理解。他发起的澳洲八行迷你诗，吸引了很多喜欢诗歌的人。



巫逖先生思维敏捷，文学底蕴非常深厚，遣词造句视角独特，从《拿泪写成阿诗玛》这首诗歌里，我们可以看出，诗人的表达艺术是如此的与众不同。



首先，诗歌的标题，就显得非常有意思。这首诗歌，是巫逖先生特意为我的网名而写。我十分钦佩他的博学多才，在我们国内，知道阿诗玛的人或许也已经不多了吧？可在异国他乡的巫逖先生，却知道。而且，还可以用来作诗，这不得不让我钦佩！



阿诗玛是一个才华横溢的云南女子，美丽聪慧，快乐健康，为我们大家所喜爱。诗人用阿诗玛作标题来写此诗，意在鼓励我，不可以经常沉浸在忧伤和自我吟哦的小天地里。



诗歌第一句：阿诗玛，陪我凝泪吧。诗人用直接的手法，把他对“我”的希望抒发出来，再结合后一句“陪我失眠”，勾勒出了一个哀怨楚楚的女性诗人的病态之美，就象一张肖像画，接着，他又引用我最近的诗歌，来一个画龙点睛“六月的半个月亮湿漉漉的神韵 /成珠 ”我的名字和形象，于是出现在了巫老空灵精致的诗歌里！



诗歌是情感的表达艺术，所以，诗人写诗歌，一般也喜欢用“情”字来描写和刻画自己的感知。第二段，诗人也用四句。此处他用“阿诗玛，陪我相思吧 /陪我入梦 ”来增添诗歌的艺术感染力。张弛有度的词句，展示了巫老非凡的中文表达能力。他的诗歌，虽然精短，却总能让读诗的人心灵产生共鸣。“孤零零的半截枕巾湿漉漉的咸韵 /成珠 ”用这句精致的诗作为结尾，真的别出心裁。我们一般所写的藏头诗，总是把名字镶嵌在诗歌里，而实际上诗歌的内容，往往与名字无关。而看巫逖先生为我的名字所作的诗歌，不仅诗意盎然，清新别致，而且还从另外一个角度，去挖掘名字中的精华，并且，糅合在诗歌里，不仅突出了诗意，又把我的“凝泪成珠”作了一个总结，不愧为大手笔！


读先生的诗歌，我仿佛闻到了一缕清幽的山茶花的芬芳，正从遥远的澳洲，朝我飘来，很清新亦很迷人，让我情不自禁的沉醉在曼妙的芳香里......非常感谢巫逖先生的诗歌，所以，征得他的同意，我把诗歌转载过来，和我的朋友们共享！







拿泪写成阿诗玛


作者/巫逖


阿诗玛，陪我凝泪吧
陪我失眠
六月的半个月亮湿漉漉的神韵
成珠

阿诗玛，陪我相思吧
陪我入梦
孤零零的半截枕巾湿漉漉的咸韵
成珠


巫逖回复：
闪电式的才华显露，令人更信服妳——凝泪的瞬间，永恒的史诗。严重感谢！严重收藏！（巫逖文学馆）

[zmj166]

NO.14

语言轻倩柔美 意象明丽流转
——《再别康桥》艺术赏片
⊙紫木槿
文学爱好者朋友，你读过现代诗人徐志摩的诗吗？徐志摩是浙江海宁人，新月派的代表诗人。诗集有《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》等。《再别康桥》这首诗是他的代表作，是1928秋再度游历英国在归国海轮上写的，抒发了他对康桥依恋思念的心情。这里的康桥就是剑桥。这里仅艺术特色作一赏析：
艺术特色之一是：音乐的节奏、图画的色彩。作为新月派的巨子，徐志摩也和闻一多一样强调诗的音乐美和绘画美。这首诗集中地体现了诗人这方面的艺术观点。“轻轻的我走了，/正如我轻轻的来；/我轻轻的招手，/作别西天的云彩。”诗的这一节也就是首节连用三个“轻轻的”、通过这种特殊句式和回环式往复的旋律，细腻而逼真地刻画了诗人的满怀深情，步履轻盈的神态，及唯恐惊扰“康桥”的心理活动。接着，夕阳中的“金柳”、波光里的“艳影”、软泥上的“青荇”、潭映下的“彩虹”等都溶注了诗人对母校的深情。这些富有特色的景物一经入诗，就够成了色彩斑斓的图画，交相辉映，可谓诗中有画。
艺术特色之二是：鲜明的对比、精妙的比喻和首尾的呼应。第五节诗写撑篙泛舟，月夜放歌。“寻梦？撑一支长篙，/向青草更青处漫溯，/满载一船星辉，/在星辉斑斓里放歌。”就对比来说，这正好和前面几节的凝神观照构成动与静、有声与无声的鲜明对比。诗人巧妙地把气氛、感情、景象和声色融汇在一起，创造了耐人寻味的意境，表露了自己对过去憧憬的留恋和眼前的离愁别绪。诗篇格调轻盈柔和，恰似旧梦，无怪乎诗人要“在康河的柔波里”，“甘做一条水草”了。就比喻来说，诗人将夕阳映照下的杨柳，比作盛装艳抹的新娘；榆荫下的清泉，比作天上的绚丽彩虹。绝妙的比喻新鲜活泼，因而康桥的景色更加形象动人，摇曳多姿，撩人心肠，诗人不忍离别的心情也就表现得洒脱自然、淋漓尽致。诗的末节与首节的呼应，使语句更为流畅清亮，抑扬顿挫，酷像一首委婉和谐的轻音乐曲，给人以极美的享受。尤其是诗人明知道“云彩”带不走，两节诗都偏偏要强调“不带走一片云彩”，越发表明诗人康桥的依恋情深和思念之切，从而体味到诗人那淡淡的别愁和一种无可奈何的梦幻般的情调。
从整首诗歌来看，诗行齐整，构思精巧，意境新，长于想象，善于比喻，多用暗示，耐人寻味；声调回环往复，语言轻倩柔美，意象明丽流转，富有音乐美、绘画美和动态美

附诗： 再别康桥
徐志摩
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，
作别西天的云彩；

那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，
油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草！

那榆荫下的一潭，
不是清泉 ，是天上虹；
揉碎在浮躁间，
沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙，
向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌，
悄悄是离别的笙箫；
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥！

悄悄的我走了，
正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。